Mashup en línea: la voz de una canción sobre la música de otra

Por la melodía, no por los nombres de las tonalidades. Las notas que el cantante realmente canta se comparan con los acordes de la música nueva en cada desplazamiento posible, y gana aquel con el que ambas encajan en una misma escala. En 56 pares de prueba con tonalidades conocidas eligió el desplazamiento correcto en los 56 cuando la voz duraba 16 compases o más; con solo unos pocos compases cantados, la tonalidad a una quinta de distancia puede encajar igual de bien. Hasta 2 semitonos se mueve la voz; más allá, se mueven también el bajo y los instrumentos, porque una voz desplazada más empieza a sonar procesada. La batería nunca se transpone. Cualquier desplazamiento se puede elegir a mano, con una barra que muestra qué tan bien encaja.

Primero la herramienta revisa el medio tiempo y el doble tiempo: una balada a 70 BPM y un tema bailable a 140 BPM comparten el pulso, y la voz cae entonces un pulso por cada dos. Si los tempos aún difieren en más de un 12 % aproximadamente, la voz sonará apresurada o arrastrada; «Tempo → Intermedio» reparte el cambio entre ambas canciones, y también puedes fijar un tempo personalizado.

Es una evaluación antes de armar el mashup, a partir de lo que ya se encontró en las dos canciones. «Buena pareja»: los tempos difieren como máximo un 6 % (contando medio tiempo y doble tiempo) y las tonalidades son iguales, relativas o vecinas en la rueda Camelot; la voz casi no se estira ni se transpone y suena más natural. «Pareja difícil»: el tempo tiene que cambiar más de un 12 % o las canciones tienen compases distintos, como 3/4 y 4/4; se puede armar igual, pero la voz sonará notoriamente procesada o se saldrá del compás. Todo lo que queda en medio «encaja con ajustes»: la herramienta iguala el tempo y cambia la tonalidad por sí sola.

Sí. Por defecto se usa toda la voz, desde su primera frase, y entra donde entraba el cantante de la canción de la música. Bajo la línea de tiempo, «Fragmento de la canción de la voz» elige desde dónde empezar —cualquier frase después de una pausa— y cuántos compases tomar: hasta el final, 8, 16 o 32, por ejemplo solo el coro. La voz se arrastra por los compases; las flechas la mueven un compás, Shift + flecha un pulso, y una lista sugiere otros compases donde encaja bien con la armonía.

No. Marca «Este archivo ya es una acapella» sobre la voz y «Este archivo ya es un instrumental» sobre la música: el paso de separación se omite, así que el mashup se puede hacer incluso donde el separador no funciona, por ejemplo en un iPhone. Una acapella no tiene batería, por eso su tempo se toma del nombre del archivo o de sus etiquetas; si no está ahí, se estima por la voz y se marca «revísalo». Activa el metrónomo sobre la acapella y, si los clics se separan del canto, corrige el tempo con ×2 y ÷2, con un número o marcándolo. Si en el mashup terminado el cantante suena un poco fuera del beat, «Desplazamiento de la voz» lo mueve una fracción de pulso.

Separar una canción terminada nunca es perfecto: en la voz puede quedar un rastro de hi-hats o de reverberación, sobre todo en estribillos densos. «Limpiar restos de la separación» baja la voz entre frases, y la reverberación de la mezcla ayuda a que los restos se integren. Las canciones con tempo y tonalidad parecidos suenan más limpias, porque la voz necesita entonces menos estiramiento y transposición.

Sí. Cualquiera puede descargar la voz ajustada y la pista de música como archivos separados: alcanza para terminar el mashup en tu propio editor. Los «Stems del mashup» forman parte de Premium: cada pista que suena —voz, batería, bajo y el resto de los instrumentos— como un archivo WAV separado, en el tempo y la tonalidad del mashup; cada uno empieza en su primer segundo y dura hasta el final, así que se alinean en cualquier DAW. Donde el navegador puede guardar en una carpeta (Chrome, Edge y otros navegadores Chromium en computadora), los archivos van directo a la carpeta que elijas; en los demás llegan en un solo archivo ZIP.

La herramienta produce el audio; no cambia a quién pertenecen las canciones. Publicar un mashup de temas ajenos suele requerir permiso de los titulares de los derechos, y las plataformas de video pueden silenciarlo o bloquearlo mediante la detección automática de contenido. Para practicar, un set de DJ o un proyecto personal es lo mismo que editar los archivos tú mismo.

Sí: «Segunda voz — agregar una tercera canción» abre un tercer deck. La música viene de la canción B, la primera voz de A y la segunda de C, que toma el relevo después de la primera: si alcanza la música, A canta la primera mitad de lo que queda después de su entrada y C la segunda. De la tercera canción solo se separa la voz; su tonalidad se elige aparte, y el tempo y la tonalidad de la música son comunes. Cada voz se mueve por los compases y se recorta a un fragmento por separado — sobre la línea de tiempo eliges cuál editas; «Quitar» saca la segunda voz sin volver a armar. ¿No sabes qué canciones usar? «Encontrar una pareja entre tus canciones» compara varias a la vez y muestra las mejores parejas con el mismo veredicto que aparece sobre los decks.

«Video para Reels», bajo el botón de descarga, toma un fragmento de unos 30 segundos — compases completos donde la voz canta más fuerte — y lo abre en «Crear Video desde Audio» con una plantilla vertical y los títulos de las canciones como encabezado. Ahí eliges el fondo, la visualización y el texto, y el video se guarda en MP4. El bloque «¿Y ahora qué?» también envía allí el mashup completo.